閻連科昨天,著名作家閻連科獲得了2014年度弗蘭茨·卡夫卡獎的消息在網上傳開,這是中國作家首次獲得卡夫卡獎,也使閻連科成為繼村上春樹后,第二 位獲此殊榮的亞洲作家。文學獎的主辦機構卡夫卡協會方面說,閻連科將于10月前往布拉格領獎。國內眾多作家包括阿乙、張悅然、蔣方舟等得知閻連科獲卡夫卡 獎消息后,紛紛表示祝賀。閻連科被文學界普遍認為是莫言之后最有希望獲諾貝爾文學獎的中國作家之一,被譽為“荒誕現實主義大師”,但他不認同這個稱號,他自稱自己的作品 是“神實主義”。并把自己歸類為“反叛”型作家,有評論員稱他的作品往往有“一劍封喉”之效,用文學手法直切“精神真實”、現實的本質。同時,閻連科也是一個極具爭議的作家,并且屬于大器晚成的作家,他直到1997年發表中篇小說《年月日》才開始引起文壇關注。1998年發表的 《日光流年》是他創作生涯第一個高峰。2003年發表長篇小說《受活》轟動文壇,成為他的代表作。2006年發表的《丁莊夢》則令他揚名海外,成為目前在 國際文壇最受矚目的中國作家之一。閻連科還是獲獎“專業戶”,其作品曾獲獎20余次,包括兩次魯迅文學獎,一次老舍文學獎。2013年,他被提名英國布克國際文學獎。對于獲獎, 閻連科曾表示,“作品有更多讀者,有更多人喜歡,這比拿沒拿到獎更重要,重要的是用中文寫作的中國作家在國際上被更多人知道、閱讀。”此次榮獲卡夫卡獎, 他依然淡定,“沒什么感想,該讀書了讀書,該寫作了寫作吧。”據悉,該獎項授予1萬美元,同時授予卡夫卡小銅像。揚子晚報記者 蔡 震
繼《金陵十三釵》之后,時隔三年,張藝謀歸來,選的還是嚴歌苓作品。在嚴歌苓看來,《陸犯焉識》的“抗拍性”很強(文學元素大于一切,很難改編成電影),人物命運跌宕起伏,橫跨幾十年。而老謀子的《歸來》,則討巧地截取了小說最后30頁的內容,從文革后陸焉識出獄回家開始,通過一家三口的生活,以小見大,折射歷史。嚴歌苓有多搶手?陳凱歌曾與顧長衛爭拍她的小說《白蛇》,《灰舞鞋》的電影版權多年前賣給了姜文,《梅蘭芳》、《危險關系》請她做編劇,《小姨多鶴》、《第九個寡婦》、《鐵梨花》等多部作品被改編成電視劇……與此同時,嚴歌苓也承認,影視終究會反哺文學,“電影一上映,讀者群馬上就擴大了,影視觀眾會變成我的小說讀者,這未嘗不是一個推廣純文學的路子。”“嚴女郎”居多,只因——女人比男人更有寫頭嚴歌苓善寫女性角色,喜歡把她們安置在特殊環境中,展現人性,演繹悲歡。她筆下的女性,大多游離于都市或鄉村邊緣,作為社會上的“失敗者”,過著一些常人無法感受的生活,甚至是傳奇性的經歷。少女小漁(《少女小漁》,劉若英飾),一廂情愿地追隨心上人流落海外,一度失去尊嚴和自我;知青文秀(《天浴》,李小璐飾)縱然飽受各種欺騙和侮辱,卻有著不甘不屈的靈魂;田蘇菲(《一個女人的史詩》,趙薇飾)守衛愛情的過程就像一場朝圣,虔誠、孤單而艱難;多鶴(孫儷飾)被當作生育工具與人共侍一夫,親生孩子也只能叫自己“小姨”;守寡的王葡萄(《第九個寡婦》,葉璇飾),竟然將錯判為死刑犯的公公偷偷藏匿在家中的紅薯窖里長達20年;《金陵十三釵》,更有頗具爭議的“妓女換少女”橋段……透過一個個不尋常的女性,嚴歌苓以虛構的方式,呈現出寫實的意義,“人在最初善惡不知,但極端事件發生后,你才能知道真實的自己,并由此完成人格的成長和轉變。”憑借小說家的細膩和敏感,她的作品打動了不少導演。李安在《少女小漁》中找到了自己一向關注的問題——中西文化的差異、人際關系的探索、女性在父系社會如何發揮微弱但強烈的力量。側面描寫南京大屠殺的《金陵十三釵》,其獨特的視角,則讓張藝謀眼前一亮,“這是我當導演20年來遇到的最好劇本。這樣一個本子捏在手里,常有一種如獲至寶的感覺。”與此同時,一大批“嚴女郎”脫穎而出。劉若英憑借《少女小漁》獲得亞太影展最佳女主角;出演《天浴》的李小璐,在17歲時成為史上最年輕的金馬影后;《小姨多鶴》則被看作是孫儷從偶像轉型實力派的作品;作為新人,倪妮飾演的玉墨,讓人驚艷……嚴歌苓坦言,自己之所以鐘愛刻畫女性角色,是因為女人比男人更有寫頭,她們更無定數,更直覺,更性情化。寫劇本需要妥協,所以——當編劇比當作家糾結李安曾說,嚴歌苓是一個好作家,但不是一個好編劇。她曾將1782年法國拉克洛的書信體小說《危險關系》改編成同名電影,然而影片的口碑和票房都不盡如人意。有人將她的改編方式形容為,“扒了人物的時代外衣,重新穿上一件小背心”:時空背景從法國大革命換成了上世紀三十年代的上海;劇情從法國貴婦人跟爵士們之間的關系,換成了花花公子張東健和交際花張柏芝、純情少婦章子怡之間的情感糾葛。結果,影片上映后“水土不服”,上流生活的雅致沒有表現出來,倒是給人一種浮華的“性之墮落”感。對此,嚴歌苓也深感委屈,她曾控訴,“我在劇本里寫了很多幽默的臺詞,但是最后到了電影里,就變成了文藝腔十足的電視劇風,而且整部電影只有兩句話是我寫的……這種現象我無法理解。那他們花那么多錢找我干嘛?”嚴歌苓也是《梅蘭芳》的編劇之一,“陳導會先把戲路想清楚,你要把他的想法優先落實下來,就是這么簡單。”這是她與陳凱歌導演的合作方式。可見,寫劇本,是一個不斷妥協的過程。作為旅美作家,嚴歌苓曾被吸收進好萊塢編劇協會。她說,即便在好萊塢,編劇的地位也非常低,很多流水線作業,“不是你編劇要什么,而是導演要什么”。她認為,作家長期從事編劇工作對寫小說有傷害。“做編劇,每個情節都要完成一個任務,這樣才能把劇情向前推動一步;每個人講話,話里必須暗含一個動作,這個動作還要把劇情飛快地往前推進。這些對寫小說來說是有負面作用的,因為小說的敘事通常是緩慢的,富有張力的。”因此,嚴歌苓寧愿放棄職業編劇的身份,遠離市場需求,專心寫作。但她并不排斥自己的作品被別人改編成影視劇,“無論怎么樣,在當下,影視都是小說最好、最得力的廣告,影視終究會反哺文學。
著名網絡作家蕭鼎5月15日,著名網絡作家蕭鼎高調簽約百度文學旗下縱橫中文網,發布“誅仙之后最好的仙俠小 說”《戮仙》。雖然沉寂多年,但“誅仙之父”蕭鼎在網絡小說圈內的號召力依然不亞于影視圈內的超級巨星,媒體報道稱,蕭鼎新書《戮仙》發布當天,成千上萬 的書迷奔走相告,百度貼吧上更有幾百家人氣小說吧不約而同,主動置頂宣傳蕭鼎發新書的消息,而剛剛創建的《戮仙》小說百度官方貼吧,當天關注粉絲即超過3 萬,相關討論內容達到了30多萬帖,人氣之高,在網絡作家當中實屬罕見。日前,記者專訪了2014年繼煙雨江南、蕭潛之后又一位進駐縱橫中文網的超級大神蕭鼎,以下為專訪的文字實錄。會寫出比《誅仙》更好的書:《戮仙》很好看記者:《誅仙》是仙俠小說領域無可撼動的經典,這本書給作者蕭鼎帶來巨大聲名的同時,也使蕭鼎的生活發生了很大的變化,能說說這本書為您帶來了什么嗎?蕭鼎:我覺得最大的好處是讓我可以有能力寫自己喜歡的書了。記者:但是也有人說《誅仙》是蕭鼎文學創作的巔峰,至此之后再不會有一部作品可以超過這部的成就,您自己怎么看?蕭鼎:我覺得自己還是會寫出更好的作品的。記者:網上盛傳蕭鼎復出發新書,并且“保證完本不斷更”,針對新書《戮仙》,您有什么想說的嗎?這本書和《誅仙》有沒有什么內容上的連貫或延續?蕭鼎:這本新書是我自己喜歡寫的故事。我想它應該很好看。和《誅仙》基本上沒有太大的聯系吧。選擇百度文學出于一種信任:好朋友是總編記者:作為仙俠小說界首屈一指的網文大神,您在發表“《誅仙》之后最好作品《戮仙》”的時候,為什么選擇百度文學旗下的縱橫中文網,而不是其他?蕭鼎:我跟縱橫中文網的總編是好朋友。記者:對現在的網絡文學圈怎么看?以往的大神和新銳大神中,唐家三少與天蠶土豆,你對他們有什么評價嗎?蕭鼎:我覺得現在的網文發展非常迅速,發展前景非常好。他們兩位都是很好的作者,很受廣大讀者的喜愛。給網絡文學新人的忠告:寫長篇需要一些毅力記者:現在網絡文學繁榮背后也有很多問題,希望網絡文學往哪個方向發展?你理想的網絡文學生態鏈是什么樣的?蕭鼎:這個問題太大了,我也不知道該怎么回答,總而言之百花齊放一起發展得越來越好,那就是真的好啦。記者:對想要投身網絡文學行業的新人作者有什么忠告,或者建議?蕭鼎:網文幾乎都是長篇,所以寫作需要一些毅力。滿意新書《戮仙》成績,推崇男人從一而終記者:新書《戮仙》發布以來,取得的成績滿意嗎?最想對書迷說什么?蕭鼎:挺好的,畢竟我有將近四五年時間沒有在網絡上發新書了,謝謝大家這么支持我。記者:除了寫書,現在最大的愛好是什么?平時有沒有什么戶外活動?蕭鼎:看書,玩游戲……記者:最近有個男演員黃海波一不小心非常火,你對男人嫖娼怎么看?對男人花心怎么看?推崇從一而終還是及時行樂的感情?蕭鼎:這個問題太詭異了吧,為什么會來問我?在當今社會,我個人還是推崇從一而終。
5月22日,中國作協網絡作家狀況專題調研在海南展開,來自海南省的近20名傳統作家、網絡作家齊聚一堂,參加了由省作協組織召開的專題調研會。調研會上,大家對網絡作家的生存和創作現狀展開討論,其中網絡作家的職業身份如何得到社會認可、網絡文學與傳統文學的發展趨勢,成為熱議的焦點。“網絡文學只能制造網絡垃圾,消失不過就是一兩年的事情。”1998年,網絡作家痞子蔡在網上貼出《第一次親密接觸》,走紅的同時也引來不少議論,這便是其中最突出的一種聲音。然而,16年過去,網絡小說如今正以令人驚詫的速度發展,玄幻、武俠、都市、言情……品種之多讓人眼花繚亂,觸角還延伸到影視等其他門類。這個搭建在虛擬世界的文壇,已經成為一股不可忽視的力量。5月22日,海南省作協組織近20名傳統作家、網絡作家,參加中國作協網絡作家狀況專題調研,中國作協黨組副書記、魯迅文學院院長錢小芊,中國作協創聯處處長、文學評論家梁鴻鷹等與海南作家面對面,暢所欲言,對網絡作家的生存和創作現狀展開熱烈的討論。作為中國網絡文學最先發展的地區,作家們對網絡作家的職業身份如何得到社會認可、網絡文學與傳統文學的發展趨勢,進行了真誠的討論和交流,而不同的思想交鋒和碰撞,讓調研會氣氛熱烈,充滿著求真的精神。網絡時代,文學發生了什么變化?“有一段時間,我主要在‘天涯詩會’、‘綠風詩歌論壇’和‘詩選刊論壇’跟詩友們積極互動,那時候,一個帖子點擊率可以達到3到5千,回復數量和質量都很好。出現博客、微博和微信后,詩歌在網絡的載體變得更多了。”多年來從事詩歌寫作的詩人符力坦言對網絡文學的興趣。近年來,隨著《悟空傳》、《成都,今夜請將我遺忘》等網絡文學作品,新語絲、天涯、盛大文學網等網絡文學基地,平板電腦等新閱讀方式的出現,人們的閱讀體驗得到不斷擴展。“網絡對文學創作的影響是全方位的,首先帶來的是無門檻、無制約的寫作,只要不違反國家的有關規定,作品都可以在相關網站發表。”網絡作家水千丞說,網絡讓文學創作進入全民作家的新時代。不僅如此,網絡寫作制造的生機還輻射到了影視劇、游戲等諸多行業。《甄嬛傳》便堪稱其中的成功范本。這部近百萬字文采斐然、故事千回百轉的《甄嬛傳》名動網絡,被譽為“后宮小說的巔峰之作”。之后,由此改編的電視劇《甄嬛傳》引發的轟動更是令人咋舌。網絡作家柳下揮則認為,網絡文學與傳統文學的一個主要區別就在于類型化創作。“網絡文學在題材上是有側重的,寫懸疑推理、都市情感和穿越等比較多,因為讀者喜歡,而這些很少被傳統文學涉及,傳統文學更多堅持鄉土題材創作。”“網絡文學用大眾寫作的姿態,開拓了傾訴的空間,解放了文字的話語權,打破了信息由少數人流向大多數人的定式格局,找回了民間記憶。”作家馮椿表示,網絡創造了一個大眾文學寫作的機會,賦予每一個人書寫的權利。不過,他也直言,當下功利性成為網絡文學存活和前進的原動力,這也是網絡文學存在和發展的肋骨。這種功利性,已經不再單單局限于作者個人,而是以公司的模式開始了商業運營。“正因為如此,不可避免地導致了網絡文學存在一系列問題,比如質量良莠不齊、藝術承擔感缺失、社會責任感淡化、著作權保護和抄襲剽竊等問題。”網絡文學是否需要新的評價標準?網絡文學以言情小說和幻想小說起家,前者從《成都,今夜請將我遺忘》《此間的少年》到《與空姐同居的日子》等,后者從《鬼吹燈》《誅仙》到《知北游》等,期間熱潮不斷,然而鮮為人知的是,這兩種小說都是傳統文學所不為的。“一直以來,網絡文學很難得到傳統文學的認可,網絡只是相較于書本之外的一種載體,難道就不是文學嗎?”柳下揮質疑道。“網絡作家需要得到傳統文學的認可嗎?”一位在座的傳統作家立馬反問道。從1998年痞子蔡把《第一次親密接觸》貼在網上至今,網絡文學雖然已走到了第17個年頭,但在不少人眼里,網絡文學很大程度上依然與庸俗、暴力甚至情色文學劃等號,而網絡作家們卻從未停止對網絡文學成為文學殿堂的真正一員的渴望。“網絡文學需要新的評價標準,這種標準必須是符合網絡文學特性的。用傳統文學的標準來評價網絡文學,顯得‘不合時宜’。”柳下揮表示,“傳統文學幾十萬字已是鴻篇巨制,可網絡文學,100萬字都不算多,如果評委們來不及看完,網絡文學精彩的故事情節的優勢發揮不出來。”馮椿也建議,在網絡文學評價、評獎時,可以按照網絡文學的特點加入“網絡”的元素。“比如讓客戶(閱讀者)直接參與推薦和投票、參考閱讀量、考慮社會效應和經濟效益等。”不過,與會者也提出了相反的意見。作家王輝俊認為,“網絡文學不是一個階梯、一個種類。傳統文學評判標準一樣適用于網絡文學,不必另起爐灶,降低標準,還是要注重維護文學的嚴肅性。”符力也表示,“以往好詩的標準就是網絡好詩的評價標準,網絡無非是詩歌的媒介之一,媒介變化不能成為詩歌評價標準不同的原因。否則,那就不能當作文學來看待了。”網絡文學與傳統文學互相交融是趨勢“網絡文學與傳統文學并非不可逾越,他們都可以弘揚主旋律,是兩條并行的直線,他們的邊界最終會越來越模糊,相互交融。”研討會上,錢小芊話音甫落,會場立馬響起了掌聲。他的這番言論并非沒有根據,經過多年的努力,“網絡文學難登大雅之堂”的局面已逐漸得到改變———2013年6月,中國作協2013年會員公示名單中,《甄嬛傳》作者流瀲紫、《步步驚心》作者桐華、《裸婚時代》作者唐欣恬等16名網絡作家“上榜”;2013年10月,國內首家“網絡文學大學”成立,而名譽校長正是獲得諾貝爾文學獎的莫言;今年3月4日,魯迅文學院第七屆網絡文學作家培訓班結束了。從2009年中國作協將網絡作家納入常規培訓范圍開始,魯迅文學院已成功舉辦了7屆網絡文學作家或網絡文學編輯培訓班。“不可否認,網絡文學是我國文學發展史上的一個重要現象,對它引起重視是應該的,目前來看,人們開始叫‘網絡作家’而不是‘網絡寫手’,這本身就是一種認可。”去年履新魯迅文學院院長的錢小芊說。從事寫作30多年的作家王輝俊對此十分贊同,我們非但不能排斥網絡文學,低估網絡文學作家,反而要把它認為是傳統文學的拓展,它應該是“原野文學”,有“草根”,也有“大樹”。“我舉個身邊的例子,全國散文詩學會副會長、,海南作協副主席蔡旭,就是在退下領導工作崗位后才上網寫作的,每年在網上首發的散文詩作品超過200章,每年出版散文詩專著1-2本,目前已經出版散文詩專著24本,成為了名副其實的‘網絡作家’。”談及網絡文學的未來的發展,錢小芊提出,在時代背景下,網絡文學與傳統文學重新審視彼此,加速融合才是大趨勢,不僅是創作人群要融合,內容要融合,寫作方法也要融合,做到取長補短。“在這方面,我們的作協要大力加強與網絡作家群體的聯系,積極吸收符合條件的網絡作家加入作協組織,同時,網絡作家除了積極投身創作外,還要加強對傳統經典的閱讀,加強作家自身思想境界,提升作品的文學涵養。”網絡文學寫作現狀體量龐大———注冊網絡寫手200萬人據中國互聯網絡信息中心的統計,現有文學網民人數達2.27億,約占網民總人數的47%;以不同形式在網絡上發表過作品的人數高達2000萬人,注冊網絡寫手200萬人,職業或半職業寫作人群超過3萬人,每年有六七萬部作品被簽約。人群分布———七成寫手理工科出身在網絡作家隊伍中,男女作者比例基本持平,18~40歲的作者占75%,在讀學生約占10%。其中最突出的特點是,70%以上的網絡作家是理工科出身,而非傳統的文科出身。業余作者從事的職業非常廣泛,有公務員、教師、軍人、工人、農民等。
由中國當代文學研究會和首都師范大學中國詩歌研究中心主辦的“生命之光——侯馬詩歌創作研討會”日前在京舉行。與會者認為,侯馬作為一個先鋒詩人,始終堅持用口語寫作,努力使自己的創作“接地氣”。他善于從平凡生活的細節入手,讓詩性的光芒將對象世界燭照得遍體澄澈,同時又能夠憑借感悟、直覺以及整合能力越過事物的表層和蕪雜,傳達有關生命、人性、信仰等理性命題的情思內涵,強化文本的穿透力,實現形象、情感和思想的三位一體。與會者還重點談到侯馬的《他手記》,認為詩作以單數第三人稱的“旁觀者”立場和個人化的獨特視角,包容更多經驗、想象和記憶,也可以作為一部長詩去讀。作品內容駁雜、思想深刻、詩感明銳、內涵豐厚,尤其是對歷史記憶與現實擔當的跨時空整合以及橫行無忌的形式探求,都顯現了當代中國先鋒詩歌的責任和榮譽。詩人用雜糅并舉的文本樣式來表現同樣雜糅并舉的時代語境,力求以復雜的語言形式作為復雜意緒的容器。正是“他”所代表的一代人的那種個人化的心靈形式,決定了《他手記》的語言形式,詩人用不像詩的手段呈現詩歌的意義,正是以此試圖恢復先鋒性的本質和先鋒性詩歌的尊嚴,同時在無意間完成了對詩歌本體內涵的拓容和增值。任洪淵、梁鴻鷹、施戰軍、吳思敬、邱華棟、沈奇、羅振亞、王光明、孫曉婭、吳子林、伊沙、徐江、臧棣、楊志學等參加了此次研討。(江 湖)
廣東文學評論研修班日前在珠海舉行開班儀式。廣東省作協主席蔣述卓、黨組書記吳偉鵬、副主席熊育群,中共珠海市委宣傳部常務副部長房祁,珠海市文聯主席馬融,《南方文壇》主編張燕玲等參加開班儀式。開班儀式由廣東省作協副主席楊克主持。房祁向學員們介紹了珠海的人文歷史、自然景觀,并向來自廣東各地的學員表示歡迎。他概述了珠海近年來文化發展情況,尤其介紹了珠海近年涌現出一批優秀的作家。吳偉鵬在講話中談到,為“中國夢”助力,是現在的文學評論要思考的關鍵問題。我們今天需要什么樣的文學批評?我們今天需要什么樣的批評家?怎樣建設好一支優秀的批評家隊伍?這些都是文學評論亟待解決的問題。評論家要努力提高自身的素養,要敢說真話,敢于擔當,讓文學評論與創作一道構建起良性的互動關系。本屆研修班由廣東省作協、珠海市文聯主辦。雷達、梁鴻鷹、陳曉明、賀紹俊、蔣述卓、張燕玲、謝有順等批評家為學員授課。學員們圍繞當下的文學創作與文學批評、嶺南文學批評現狀等話題進行了討論。(欣 聞)